Legendarne gitary Ace Frehley, Kirka Hammetta, Stevie Ray Vaughana i innych ikon rocka: ekskluzywne spojrzenie na kultowe instrumenty

Coroczna aukcja Julien’s Music Icons od dawna jest jednym z najważniejszych wydarzeń w świecie muzycznym. To właśnie tutaj pojawiają się unikalne pamiątki rockowe, najrzadsze przedmioty kolekcjonerskie i oczywiście legendarne gitary, które na zawsze zmieniły historię muzyki.

W 2026 roku aukcja znów zapowiada się jako prawdziwe święto dla fanów rock’n’rolla. Już w przyszłym miesiącu w Hard Rock Cafe na Times Square w Nowym Jorku pod młotek trafią kultowe instrumenty należące do największych muzyków planety.

Przed rozpoczęciem licytacji główne eksponaty zostały zaprezentowane publiczności w Hard Rock Cafe na londyńskim placu Piccadilly, po czym kolekcja trafi do Tokio, a następnie wróci do USA na samą aukcję.

Magazyn Guitar.com miał okazję wcześniej zapoznać się z najważniejszymi lotami i porozmawiać ze współzałożycielem Julien’s Auctions oraz dyrektorem wykonawczym firmy — Martinem Nolanem. Atmosfera legendarnego Hard Rock Cafe, ozdobionego muzycznymi artefaktami, idealnie nadawała się do zapoznania się z tymi historycznymi instrumentami.

«Zajmujemy się tym już od 21 lat», — opowiada Martin Nolan. — «Tak, same licytacje i rekordowe kwoty sprzedaży robią wrażenie. Ale dla mnie o wiele ważniejsze jest co innego: możliwość pokazania ludziom na całym świecie instrumentów, do których nigdy w życiu nie mogliby się zbliżyć».

Kosmiczny symbol rocka: legendarny Les Paul Ace Frehley

Najważniejszym i najbardziej emocjonalnym lotem aukcji będzie kultowa gitara członka KISS — Ace Frehley. Po niedawnym odejściu legendarnego muzyka wartość tego instrumentu stała się jeszcze bardziej wyjątkowa dla fanów grupy i kolekcjonerów.

Mowa o słynnym #1 Les Paul muzyka. To nie pierwsza gitara Ace Frehley, jednak to właśnie ona stała się jego główną bronią sceniczną i jedną z najbardziej rozpoznawalnych gitar w historii hard rocka.

Muzyk zaczął używać tego Cherry Sunburst 1975 Gibson Les Paul Custom mniej więcej w 1976 roku. Przez kilka lat instrument był jego główną gitarą — aż do 1978 roku, a potem regularnie pojawiał się zarówno na koncertach, jak i w studiu aż do odejścia gitarzysty z KISS w 1982 roku.

To właśnie z tą gitarą Ace Frehley występował na najbardziej kultowych koncertach grupy, włączając słynny występ w Tokyo Budokan w 1977 roku.

Instrument przeszedł szereg modyfikacji. Na gitarze zamontowano dwa przetworniki DiMarzio Super Distortion, a także trzeci, dekoracyjny przetwornik pośrodku — wyłącznie dlatego, że muzykowi podobał się wygląd takiej konfiguracji. Ponadto można zauważyć przeniesiony zaczep paska oraz naklejkę z tyłu korpusu.

Jeśli wyobrazimy sobie Ace Frehley w myślach, to najprawdopodobniej właśnie z tą gitarą. Oczekuje się, że wartość instrumentu na aukcji wyniesie od 400 000 do 600 000 dolarów.

Gitary bohaterów: instrumenty, które zmieniły muzykę rockową

Cechą obecnej aukcji Music Icons jest to, że wiele prezentowanych gitar należało do artystów, którzy zdefiniowali brzmienie lat 1980. i 1990. Wśród nich szczególnie wyróżnia się nazwisko Kirk Hammett z Metallica.

Przez lata kariery Kirk Hammett miał mnóstwo niezwykłych i słynnych instrumentów, jednak jedną z najbardziej rozpoznawalnych pozostaje jego legendarna ESP Ouija.

Ta gitara o mistycznym designie była wielokrotnie wznawiana i modyfikowana wspólnie z ESP, jednak na aukcję wystawiono właśnie oryginalny instrument.

Na tylnej stronie korpusu sam Kirk Hammett zostawił szczegółową adnotację potwierdzającą, że to jego pierwsza Ouija ESP. Wskazał również, że instrument był używany podczas wielu światowych tras koncertowych, a także podczas nagrywania kultowych albumów Black Album, Load i Reload.

Dla historii Metallica ta gitara ma ogromne znaczenie. Według wstępnych szacunków instrument może zostać sprzedany za 250 000–300 000 dolarów.

Gitara z teledysku Welcome To The Jungle

Czy jest bardziej kultowy moment gitarowy lat 1980., niż wideo Welcome To The Jungle grupy Guns N’ Roses? To właśnie ten klip przedstawił milionom widzów nową sensację rocka i stał się prawdziwym symbolem ery MTV.

W teledysku można zobaczyć, jak Izzy Stradlin gra na dość nietypowej jak na tamte czasy gitarze — 1987 Gibson Howard Roberts Fusion.

W momencie premiery klipu wybór takiego instrumentu wyglądał na skrajnie niestandardowy, jednak to właśnie ta gitara na zawsze weszła do historii muzyki rockowej.

Kilka lat później Izzy Stradlin sprzedał instrument, ale jego znaczenie dla kultury muzycznej tylko wzrosło. Dziś wartość gitary szacuje się na około 50 000 dolarów.

Era MTV i magia Stevie Ray Vaughan

Wpływ MTV na wartość kultowych instrumentów w ostatnich latach stał się ogromny. Szczególnie cenione są gitary, które były używane podczas legendarnych występów MTV Unplugged.

Jednym z centralnych lotów aukcji będzie 12-strunowa gitara akustyczna 1969 Guild F-412, należąca do Stevie Ray Vaughan.

Dla wielu fanów bluesa i rocka Stevie Ray Vaughan pozostaje szczytem mistrzostwa gry na gitarze elektrycznej. Właśnie dlatego jego występ w MTV Unplugged w 1990 roku zyskał status niemal mityczny.

Wykonanie Pride And Joy na 12-strunowej akustyce stało się prawdziwym dowodem unikalnego talentu muzyka. Jego technika, energia i potężne brzmienie wywarły niesamowite wrażenie.

Świadomość, że przed tobą znajduje się instrument, na którym Stevie Ray Vaughan grał zaledwie kilka miesięcy przed swoją tragiczną śmiercią, wywołuje silne emocje.

Nic dziwnego, że organizatorzy oczekują sprzedaży tej gitary w przedziale od 300 000 do 500 000 dolarów.

Dziedzictwo rock’n’rolla musi żyć

Według Martina Nolana, głównym zadaniem takich wydarzeń nie jest tylko sprzedaż, ale również zachowanie historii muzyki.

«To nie tylko biznes», — mówi. — «Zachowujemy dziedzictwo rock’n’rolla, opowiadamy historie i dajemy zwykłym ludziom szansę na zobaczenie niesamowitych artefaktów na własne oczy».

Podkreśla on, że takie instrumenty to coś znacznie więcej niż tylko drogie przedmioty kolekcjonerskie.

«Ludzie czują emocjonalną więź z takimi rzeczami. To dzieła sztuki. Tak, są inwestycjami, ale jednocześnie pozwalają dotknąć historii takich muzyków, jak Ace Frehley lub Izzy Stradlin.

Każdy z nas ma artystów, którzy wpłynęli na nasze życie. Te gitary wciąż opowiadają ich historie po dziesięcioleciach».

Nolan jest pewien, że za 10, 30, 50, a nawet 100 lat te instrumenty pozostaną najważniejszymi symbolami kultury rockowej.

«Nowi właściciele są jedynie strażnikami tych relikwii. Ich zadaniem jest zachowanie ich dla przyszłych pokoleń, aby muzyka i historia nadal inspirowały ludzi na całym świecie».