Uli Jon Roth (ex. Scorpions) : «Слишком много гитаристов звучат как печатные машинки»

Uli Jon Roth: почему погоня за техникой убивает индивидуальность гитариста

Легендарный гитарист о главной проблеме современных музыкантов
В недавнем интервью 2025 года для North Coast Music Beat, опубликованном на YouTube, культовый немецкий гитарист Uli Jon Roth поделился своим взглядом на развитие молодых музыкантов и дал важные советы тем, кто ищет собственное звучание.

Меньше копирования — больше собственного голоса
По словам Uli Jon Roth, начинающим гитаристам не стоит слишком сильно ориентироваться на других исполнителей. Техника, безусловно, важна, но зацикливаться исключительно на ней — ошибка.

Он отметил, что сегодня в мире огромное количество талантливых музыкантов, однако многие из них идут по пути чрезмерного стремления к техническому совершенству. В результате теряется главное — индивидуальность, выразительность и «человеческое» звучание инструмента.

«Слишком много гитаристов звучат как печатные машинки»
Музыкант образно описал современную сцену: по его мнению, многие исполнители начинают напоминать печатные машинки — быстро, точно, но без души. При этом он подчеркнул, что не хочет никого обесценивать: талантливых гитаристов действительно много.

Однако тем, кто хочет выделиться, он советует идти в противоположном направлении:
играть меньше нот, но делать их максимально выразительными и эмоциональными.

С возрастом, по его словам, он сам стал стремиться не к скорости, а к смыслу каждой ноты. Он сравнил это с речью: важно не то, насколько быстро вы говорите, а то, что именно вы хотите сказать. Быстрая, но пустая речь — это просто бессмысленный поток слов.

Как найти свой стиль: советы от мастера
Uli Jon Roth рекомендует молодым музыкантам:
— развивать собственный голос и не копировать других
— изучать не только гаммы и арпеджио, но и гармонию, ритм и структуру музыки
— глубоко чувствовать музыку и устанавливать с ней внутреннюю связь
— становиться мастером своего дела, но не терять индивидуальность

По его мнению, именно вдохновение и глубокое понимание музыки в итоге формируют настоящий стиль.

Отношение к металу и динамике звука
В другом интервью подкасту Scars And Guitars Uli Jon Roth рассказал о своем отношении к метал-музыке и собственном влиянии на жанр.

Несмотря на то, что он играл в SCORPIONS, он не считает себя представителем метал-сцены. В начале карьеры группа воспринималась скорее как мелодичный хард-рок коллектив, а сам термин «хэви-метал» появился позже.

Музыкант отметил, что современный метал часто кажется ему чрезмерно перегруженным и лишенным динамики. В отличие от 60-х и 70-х годов, когда такие группы, как LED ZEPPELIN, Jimi Hendrix, CREAM, умели сочетать мощность с динамическими нюансами, сегодня звук часто остается на одном уровне интенсивности.

По его мнению, постоянный перегруз гитар и максимальная громкость всех инструментов превращают музыку в звуковую «какофонию». Хотя он признает, что в жанре есть отличные работы, в целом это не его музыкальная среда.

Влияние на рок-музыку и гитарную культуру
Отвечая на вопрос о своем влиянии на развитие гитарной музыки вместе с Michael Schenker, Uli Jon Roth отметил, что не склонен переоценивать свою роль.

Он подчеркнул, что их поколение опиралось на предыдущих великих музыкантов:
Eric Clapton, Jimi Hendrix, а также группы вроде LED ZEPPELIN, Rory Gallagher, MOUNTAIN.

Тем не менее, 70-е годы стали эпохой открытий, когда пространство для экспериментов было практически безграничным. Среди гитаристов-новаторов он выделил:
Jan Akkerman, Ritchie Blackmore, Brian May, David Gilmour, Allan Holdsworth, Gary Moore, Hank Marvin, George Harrison, Jimmy Page, Jeff Beck.

Он отметил, что именно британская сцена стала настоящим центром гитарной революции, где сформировалось огромное количество влиятельных музыкантов.

Наследие и вклад в развитие гитары
В последние годы Uli Jon Roth вновь обратился к раннему материалу периода SCORPIONS, что привело к выпуску проектов Scorpions Revisited и Tokyo Tapes Revisited.

Сегодня он по праву считается одним из величайших гитаристов в истории. Его стиль стал новаторским благодаря сочетанию виртуозной техники с глубокой мелодичностью и эмоциональностью.

Он был одним из первых рок-гитаристов, кто внедрил сложные арпеджио и неоклассические элементы, фактически переосмыслив подход к инструменту. Особенно ярко это проявилось не только во времена SCORPIONS, но и в его проекте ELECTRIC SUN.