⭐️ Marcin Patrzalek: «Зачем мне медиатор? У меня уже есть пять — прямо здесь, на моей руке».
16 февраля 2026 г. 9:15
Marcin Patrzalek — музыкант, который переворачивает представление об игре на гитаре
Польский виртуоз Marcin Patrzalek — один из самых радикальных и ярких новаторов современной acoustic guitar сцены — открыто заявляет: гитарный медиатор является «самым ограничивающим инструментом в мире». Более того, по его словам, использование медиатора было бы неуважением к его музыкальному наследию.

Будучи признанным мастером перкуссионного фингерстайла, Marcin Patrzalek получил широкую известность после победы в шоу Poland’s Got Talent в 2015 году. Спустя четыре года он дошёл до полуфинала американской версии проекта. Параллельно с этим он стал интернет-феноменом, выпуская вирусные видео на YouTube, где переосмысливает симфоническую музыку, рок-классику и поп-хиты через собственную, уникальную гитарную призму.
Когда в прошлом году вышел его дебютный альбом Dragon in Harmony, журнал Guitar Player пошёл настолько далеко, что назвал его самым значительным явлением в мире acoustic guitar со времён Андреса Сеговии. И действительно — Marcin формирует совершенно новое восприятие инструмента для молодого поколения музыкантов и слушателей.
Однако есть одна вещь, которую вы никогда не увидите в его игре: удары по струнам фирменной Ibanez MRC10 пластиковым медиатором.
«Даже если я играю на электрогитаре, я не буду использовать медиатор», — говорит Marcin Patrzalek в эмоциональном видео, записанном совместно с D'Addario. — «Зачем мне медиатор? У меня уже есть пять — прямо здесь, на моей руке».

Несмотря на то что в его композициях — например, в треке Classical Dragon — слышно влияние современных героев electric guitar, таких как Tim Henson, фундамент стиля Marcin уходит гораздо глубже: в classical guitar и фламенко. Именно это, по его словам, и объясняет, почему он называет себя «врагом медиатора».
«Ни один уважающий себя классический гитарист не будет играть медиатором», — утверждает он. — «Я даже не могу представить, как это вообще должно выглядеть. То же самое с фламенко: как вы собираетесь делать расгеадо медиатором? Медиатор — это и есть ногти, чувак».

В интервью Total Guitar в прошлом году Marcin Patrzalek описывал свой «франкенштейновский» стиль как сочетание классически выученной левой руки — он начал обучение в возрасте десяти лет — и фламенко-ориентированных техник правой руки. Существенную роль в формировании его языка также сыграли перкуссионные приёмы Tommy Emmanuel и Jon Gomm.
«В моём мозгу просто нет пространства для того, чтобы играть левой рукой иначе», — говорил он о своём первом, весьма эксцентричном преподавателе classical guitar. — «Он дал мне целостное видение».
В тринадцать лет Marcin отправился в Валенсию — город, который многие называют «Меккой фламенко», — чтобы полностью трансформировать технику правой руки. Слияние этих двух традиционных школ напрямую отражается в его физической манере игры.
«Моя левая рука — вполне стандартная: она должна уметь тэппинг и всё то, что делает любой гитарист», — объясняет он в новом видео. — «Но я — настоящий враг медиатора. Я не использую медиатор. Никогда».
Для Marcin Patrzalek медиатор — это минус четыре пальца. А значит, и прямое противоречие его философии: разрушать ограничения, не разрушая традиции.
«Самый убогий комментарий, который можно сказать артисту, — это: “Тебе не стоит так делать”», — говорит он. — «Вы вообще слышите себя?»
С момента выхода его первого вирусного видео — кавера Toxicity группы System of a Down — он регулярно сталкивается с тем, что люди имеют жёсткое, заранее сформированное представление о том, «как надо играть на гитаре», и отказываются воспринимать что-то новое.
«Но для меня это лишь подтверждение того, что всё происходит правильно», — продолжает Marcin. — «Потому что я выхожу на новую аудиторию, к людям, которые никогда не видели подобного стиля. И это прекрасно».
Сегодня он выступает с перкуссионной гитарой на таких масштабных фестивалях, как Fuji Rock и Montreal Jazz Festival — площадках, которые традиционно считаются мейнстримом музыкальной индустрии.
«Этот стиль редко получает такие возможности», — говорит он. — «Так что, несмотря на конфликт между пуристами и новыми подходами, я считаю, что это хорошо. Это знак того, что перед нами — следующая большая глава в истории гитары»